【中国古代诗歌发展史】中国诗歌的历史源远流长，承载着中华民族的文化记忆与精神追求。从最早的口头传颂到后来的书面创作，诗歌不仅是一种艺术形式，更是一种思想表达和情感传递的载体。中国古代诗歌的发展历程，是一部跨越数千年的文化演进史。

早在先秦时期，诗歌便已初具雏形。《诗经》作为中国最早的诗歌总集，收录了西周初年至春秋中叶的诗歌作品，共计三百零五篇。这些诗歌多为民间歌谣与宫廷乐章，内容丰富，语言质朴，反映了当时的社会风貌与人民生活。《诗经》以其“赋、比、兴”的表现手法，奠定了中国诗歌的基本风格。

进入战国时期，屈原开创了楚辞这一新的诗歌体裁。他的代表作《离骚》以浪漫主义的笔触，抒发了对理想与国家的深切关怀，成为后世文人抒情言志的重要范本。楚辞的出现，标志着诗歌在形式与内容上的进一步拓展。

汉代是诗歌发展的又一重要阶段。汉乐府诗继承了《诗经》的现实主义传统，同时吸收了民间音乐的元素，形成了通俗易懂、情感真挚的风格。如《孔雀东南飞》《十五从军征》等作品，深刻描绘了社会底层人民的生活境遇，具有强烈的现实意义。

魏晋南北朝时期，诗歌逐渐走向文人化、个性化。曹操、曹丕、曹植父子被称为“建安三杰”，他们的作品慷慨悲凉，充满建功立业的豪情。而陶渊明则以田园诗著称，开创了隐逸诗风。与此同时，南朝的谢灵运、谢朓等人推动了山水诗的发展，为中国古典诗歌注入了自然之美。

唐代是中国古代诗歌的黄金时代。李白、杜甫、白居易等诗人各领风骚，作品题材广泛，风格多样。李白的诗飘逸豪放，充满浪漫想象；杜甫的诗沉郁顿挫，关注民生疾苦；白居易则倡导“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，强调诗歌的社会功能。唐诗不仅数量众多，而且质量上乘，成为中国文学史上不可逾越的高峰。

宋代诗歌在继承唐诗的基础上，更加注重理趣与哲思。苏轼、陆游、杨万里等诗人各具特色，他们将个人情感与家国情怀相结合，使诗歌更具思想深度。同时，宋词的兴起也对诗歌的发展产生了深远影响。

元明清时期，诗歌虽不再占据主导地位，但仍有不少优秀作品流传后世。元曲中的散曲、杂剧，明代的拟古诗风，清代的性灵派诗歌，都在不同程度上延续了中国诗歌的传统，并在新的历史条件下有所创新。

总体来看，中国古代诗歌的发展经历了从原始歌谣到文人创作、从现实主义到浪漫主义、从形式简单到艺术精致的演变过程。它不仅记录了历史的变迁，也反映了民族的精神世界。直至今日，这些经典诗篇依然在中华文化的土壤中生根发芽，滋养着一代又一代的读者与创作者。